이번 전시는 작가의 5번째 개인전이며 다수의 기획 초대전에서 활발한 활동을 하고 있다. 한국여성 미술대전 대상(2012), 목우회 공모미술대전 이사장상(2012), 한국수채화공모전 특별상 외 25회 입상(2010~)과 세계수채화트리엔날레 행사지원부분 과장, 행주미술대전 심사 및 운영위원, 글로벌미술대전 운영 및 심사위원, 한국수채화협회 아카데미 운영 및 심사위원, 한국여성작가회 운영위원, 한국회화의 위상전 운영위원, 한국수채화패스티벌 운영위원 등으로 활동했다. 현재는 (사)한국미술협회 회원, (사)한국수채화협회 이사, 한국여성작가회 운영위원, 롯데문화센터 수채화강사(청량리점), 수채화교실(서초동, 위례동) 등을 운영하고 있다.

작가는 최근 수채에서 유채로 재료를 바꾸면서 좀 더 풍부하고 다채로운 조형언어를 구사하게 됐다. 무엇보다도 유채 특유의 질감과 화사한 발색으로 인해 시각적인 즐거움과 더불어 무언가 고급스러워졌다는 기분이다. 뿐만 아니라 이전과 달리 한층 밝고 온화하고 우아한 느낌이다. 이러한 인상은 이전의 수채화에서 보여준 청색 중심의 차가운 이미지와 비교되기 때문에 더욱 그런지 모른다. 그렇다고 하더라도 밀착도가 높은 유채의 질감이 만들어내는 시각적인 이미지는 조형세계에 적잖은 변화가 일어나고 있음을 실감케 한다.

이전의 작업이 구상과 추상이 공존하는 복합적인 구성이었던데 비해 최근 작업은 사실적인 이미지 중심으로 바뀌고 있다. 물론 부분적으로 추상적인 이미지를 도입하고 있지만 전체적인 맥락은 사실적인 묘사 중심이다. 정물화는 그의 작업 가운데 가장 큰 비중을 차지하는데 추상적인 표현과 사실묘사의 대비가 특징이다.

유채작업을 시작하면서 색채이미지를 포함하여 소재 및 구성, 그리고 추상적인 이미지의 도입 등 일련의 개별적인 형식을 위한 보다 적극적인 입장으로 바뀌었다. 어둡고 무거운 시간의 터널을 빠져나와 빛과 색채가 충만한 세상으로 나온 것이다. 꽃이 탁자라든가 바닥 위에 놓이는 것이 아니라 추상적인 공간에 집합해 있는 형국이 마치 무한한 공간 속에 꽃과 추상적인 이미지가 떠 있는 듯싶다. 이처럼 비현실적인 공간개념은 중력의 법칙을 벗어난 순수한 회화적인 조형공간을 상정하고 있음을 말해준다.

풍경화는 너른 들판을 멀리서 바라보는 일반적인 풍경인데, 나무를 전면에 세움으로써 심도 깊은 공간이 만들어진다. 화면 밖으로 나가는 큰 나무 사이로 내다보이는 들녘에는 집과 밭 그리고 길이 자리한다. 나무와 집을 제외한 나머지 부분은 비구상적으로 단순화시킨다. 중요한 부분을 강조하고 나머지 부분을 생략하거나 단순화시킴으로써 극적인 대비를 통한 조형미를 중시하는 경향이다. 풍경화는 전체적으로 파스텔조의 중간색을 적절히 활용함으로써 환상적인 느낌이 없지 않다. 현실적인 분위기를 억제하고 회화적인 이미지를 강조하고 있음을 말해주는 대목이다.
■ 전북도립미술관

전시제목석태린 개인전: 내 마음의 정원

전시기간2018.03.28(수) - 2018.04.02(월)

참여작가 석태린

관람시간10:00am - 07:00pm

휴관일없음

장르회화

관람료무료

장소전북도립미술관 서울관 JEONBUK PROVINCE ART MUSEUM (서울 종로구 인사동길 41-1 (관훈동, 인사가나아트센터) )

연락처063-290-6871